L'H du siège Centre d'art contemporain

Valenciennes Galerie H Du Siege2 TschussprodValenciennes Galerie H Du Siege2 Tschussprod
©Valenciennes Galerie H Du Siege2 Tschussprod

C’est un incontournable de la scène artistique contemporaine valenciennoise ! Un écrin d’histoire et de culture…  L’H du Siège, centre d’art contemporain d’intérêt national fonctionne au rythme de quatre expositions et de trois résidences par an. Le lieu accessible en quelques minutes à pieds du centre ville ou de la station de tramway « Porte de Paris », se compose au rez-de-chaussée d’une galerie d’exposition de 350 m2 et à l’étage de 4 ateliers d’artistes.

 

Publié le 11 octobre 2024
Yan Kempen

L’H du siège c’est un peu le rêve d’une bande de copains sortis de l’École des Beaux-Arts… Au commencement c’est là que j’avais mon atelier d’artiste ! J’y suis resté quelques années … deux ans au minimum. A l’époque, c’était avant tout un lieu d’expo pour les artistes, on ne parlait pas encore du concept de résidence d’artistes."

C’est l’heure H !  L’heure où les amoureux de l’Art contemporain se retrouvent…

Quand l’heure H a sonné, il est possible de prendre la direction de l’H du siège…

L’H du quoi ? L’H du siège ; un Centre d’Art Contemporain qui prend place dans un bâtiment chargé d’histoire, autrefois menuiserie située dans le rue de l’Hôpital du siège à Valenciennes, d’où son nom !

Aujourd’hui, ce lieu a été transformé pour accueillir l’art contemporain dans toute sa diversité. Il abrite à la fois, une galerie d’exposition, des ateliers d’artistes et surtout un atelier-logement pouvant justement accueillir des artistes en résidence.

Pas besoin de vous faire un dessin, vous l’avez compris c’est l’un des lieux incontournables à visiter lors de votre flânerie arty à Valenciennes.

L’esprit des lieux

L’H du Siège, fut fondé en 1996 par l’association d’artistes «  Acte de Naissance », dans un lieu complètement atypique.

Depuis ses origines l’H du siège perpétue son action artistique et militante, s’engageant pour la structuration du statut professionnel des artistes. Une plaquette est éditée pour chaque exposition, nourrie d’un texte critique. Ses objectifs ?  « Permettre aux plasticiens de confronter leurs travaux à un public ; sensibiliser un public peu habitué à l’art contemporain ; soutenir, accompagner et stimuler la création en arts plastiques ; favoriser la circulation des œuvres ».

Des moments singuliers pour découvrir l’art contemporain

L’EXPOSITION RÉSIDENCE consiste en la présentation et mise en espace d’oeuvres inédites produites à l’occasion de résidence de création.

L’EXPOSITION « côtéCour » est un nouveau programme d’exposition initié par L’H du Siège. Il a pour objet la mise en lumière de démarches artistiques émergentes et singulières et concerne des artistes qui vivent et travaillent en région Hauts-de-France. Ce dispositif s’inscrit dans les missions du centre d’art, à savoir le soutien à la création et sa diffusion.

 

Pourquoi c'est bien ?

Raison #1

Des événements ponctuels comme les vernissages, les rencontres entre artiste et critique d’art, les TouT à CouP sont proposés dans le cadre des expositions. Ils permettent de rencontrer librement les artistes. Ils viennent dynamiser l’action culturelle du centre d’art.

Raison #2

L’H du Siège favorise un accueil physique individuel privilégiant l’échange et qui permet au visiteur de saisir les enjeux plastiques et conceptuels des démarches artistiques présentées.
En complément, des éléments informatifs sont mis à disposition permettant l’appréciation des oeuvres et de la démarche (plaquette de l’exposition, catalogues, livres d’artistes, etc.).

Raison #3

L’accès aux expositions est gratuit !

Les « TouT à CouP »

L’H du Siège développe des évènements artistiques et culturels qui viennent dynamiser l’action culturelle de la structure.

Parmi ceux-ci, les TouT à CouP constituent des temps de rencontre et ponctuations artistiques lors de chaque exposition, avec des propositions souples et inventives qui croisent des médiums comme la vidéo, le film, l’écriture, la lecture, le son, la danse, la performance, l’échange, etc.

L’enjeu de ces invitations, réside dans la possibilité d’une articulation sensible entre l’exposition présentée et l’action performative qui vient s’immiscer au cœur de celle-ci. Ces moments permettent aussi de croiser différents types de publics et relancent l’exposition à l’occasion de sa clôture.